آنچه امروزه به معنای هنر معاصر ایران شناخته میشودحاصل تلاش هنرمندانی است که جریانهای مختلفی را از ۱۵۰ سال پیش آغاز کردهاند، به طور دقیقتر جریان هنر نوگرای ایران از دهه ۱۳۲۰ آغاز شد.
آنچه امروزه به معنای هنر معاصر ایران شناخته میشودحاصل تلاش هنرمندانی است که جریانهای مختلفی را از ۱۵۰ سال پیش آغاز کردهاند، به طور دقیقتر جریان هنر نوگرای ایران از دهه ۱۳۲۰ آغاز شد.
رویداد «ایهام و ابهام» با رونمایی از کتابی درباره زندگی عبدی اسبقی از نشر تالار هنر و نمایش آثاری از این هنرمند در روز جمعه، 2 آذر در گالری آرتیبیشن برگزار میشود.
خانهای با پلههای مارپیچ که روزگاری مطب پدر خانواده در طبقهی زیر همکف آن قرار داشت و سایر اعضای خانواده در همان ساختمان و طبقات بالاییاش زندگی میکردند به محلی برای نمایش هنر تبدیل شد و حالا نزدیک به سی سال است که گالری «هفت ثمر» در همان خانه فعالیت دارد. لیلی ثمری، مدیر گالری «هفت ثمر» بعد از پایان تحصیلات در پاریس به سال ۱۳۵۶ به ایران و شهر تهران بازگشت. او مدتی در استخدام دانشگاه فارابی بود که بعدها با دانشکده هنرهای تزئینی ادغام شد. ثمری آموزش در گروه نقاشی و صنایع دستی را بر عهده داشت.
خانهای در طبقهی همکف با حیاتی چشمگیر، واقع در خیابان جردن از سال ۱۳۷۷ توسط الهه جواهری در طبقهی پایین منزل او به عنوان گالری برای نمایش آثار هنر تجسمی با نام «الهه» شروع به کار کرد. الهه جواهری که در زمینهی ترجمه زبان انگلیسی تحصیل کرده بود در زمینهی هنری نیز فعالیت داشت و از شاگردان جعفر پتگر، رویین پاکباز، احمد وکیلی، معصومه مظفری و کریم نصر بوده مدتها پیش از افتتاح گالری در این مکان، کارگاهی برای فعالیت خود راهاندازی کرده بود.
اثر هنری با عنوان «خدای هوش مصنوعی» یک اثر نقاشی است که توسط «آيدا»، یک ربات هنرمند انساننما، خلق شده است. این نقاشی پرترهای از ریاضیدان و دانشمند رایانه «آلن تورینگ» است که به عنوان پدر کامپیوتر مدرن شناخته میشود. این اثر هنری قرار است بخشی از فروش ویژهای با عنوان «هنر و فناوری» باشد که توسط ساتبیز از ۳۱ اکتبر تا ۷ نوامبر ۲۰۲۴ برگزار میشود.
ایرانیان در دوازدهمین دوره از آرتفر کازمسکو
اولین حضور چهار گالری ایرانی به نمایندگی از هنر ایران در دوازدهمین دوره از آرتفر کازمسکو به تاریخ ۳ آبان رقم میخورد.
آرتفر کازمسکو به عنوان رویدادی فرهنگی و بینالمللی از سال ۲۰۱۴ در روسیه آغاز به کار کرده است.
زبان تغزلی سحابی، رنگهای زنده و بیان شوخطبعانهاش در طول سالهای اخیر هر روز بیش از قبل مورد توجه قرار گرفته است. علاقهاش به اشیائی که مییافت و رویکردش به استفاده از مواد کار مختلف از خصایص ویژهی این هنرمند و مترجم بهنام است.
از اواخر سدهی هشتم ه.ق. که دوران سلطهی گورکانیان در ایران آغاز میشود یکی از درخشانترین ادوار نگارگری ایرانی نیز سر میگیرد. این دوره که به واسطهی انتخاب هرات به عنوان پایتخت، مکتب هرات نام گرفت، شاهد شکلگیری نفیسترین نمونههای نگارگری ایرانی و زاده شدن تعدادی از بزرگترین نگارگران همچون کمالالدین بهزاد است.