بیوگرافی


پیمان علیزاده اسکویی متولد تبریز ،فارغ التحصیل هنرستان هنرهای زیبای میرک تبریز ،دارای مدرک کارشناسی و کارشناسی ارشد ارتباط تصویری و دکتری تخصصی فلسفه هنر و مدرس دانشگاههای تهران ،تبریز و ...می باشد

رزومه


پیمان علیزاده اسکویی
متولد تبریز
فارغ التحصیل هنرستان هنرهای زیبای میرک تبریز
کارشناس و کارشناس ارشد رشته ارتباط تصویری
دکترای تخصصی رشته فلسفه هنر
عضو رسمی انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران از سال 1385
مدیرهنری استودیوی تخصصی طراحی گرافیک سایان
سوابق تدریس :
دانشگاه سراسری هنر تهران پردیس فارابی
دانشگاه آزاد اسلامی واحد تهران مرکزی
دانشگاه سراسری هنر اسلامی تبریز
دانشگاه سراسری دخترانه الزهرا (س)تبریز
دانشگاه آزاد اسلامی واحد لاهیجان
دانشگاه جامع علمی کاربردی میراث دو کمال تبریز
دانشگاه فنی و حرفه ای سما واحد تبریز
دانشگاه پیام نور تبریز
دانشگاه آزاد اسلامی واحد تبریز
هنرستان هنرهای زیبای میرک تبریز
سوابق اجرایی در ورکشاپ ها و جشنوراه ها:
مدیر هنری چهارمین دوره آرت اکسپو تبریز (فروش آثار هنری )1398
نماینده چهارمین دوره آرت اکسپو تبریز (فروش آثار هنری تبریز)در تهران و سایر استان ها جهت انتخاب و ارزیابی آثار هنرمندان1398
مدرس کارگاه آموزشی (ورکشاپ) تخصصی طراحی پوستر برای ششمین جشنواره بین المللی فیلم و هنرهای تجسمی سبز دانشگاه آزاد اسلامی واحد لاهیجان 1396
مدرس کارگاه آموزشی(ورکشاپ)، (تکرار و ترکیب حروف) به مناسبت روز جهانی گرافیک دانشگاه آزاد اسلامی واحد لاهیجان 1396
عضو هیات داوران اولین جشنواره طراحی پوستر روایت سرو ( دانشگاه آزاد اسلامی واحد لاهیجان)1394 .
مدرس کارگاه آموزشی (ورکشاپ) طراحی پوستر اولین جشنواره طراحی پوستر روایت سرو ( دانشگاه آزاد اسلامی واحد لاهیجان)1394 .
مدرس کارگاه آموزشی (تکرار و ترکیب حروف) به مناسبت گرامیداشت روز جهانی گرافیک دانشگاه دخترانه الزهرا (س)تبریز1398
عضو هیات انتخاب آثار اولین مسابقه حجم میرک - هنرستان هنرهای زیبای تبریز
عضو هیات انتخاب و ارزیابی آثار چهارمین دوره آرت اکسپو تبریز(فروش آثار هنری تبریز)1398
سوابق کسب مقام در جشنواره ها:
اعزام به سفر مطالعاتی کشور فرانسه (شهرک بین المللی هنرهای پاریس)، از طرف وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی جایزه نفر اول ویژه جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی
کسب مقام اول ویژه و دیپلم افتخار جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی - گرگان
کسب مقام اول کشوری و دیپلم افتخار جشنواره سراسری عدالت و امید - تهران
اثر منتخب و چاپ شده در سومین دوسالانه بین المللی گرافیک جهان اسلام - تهران
اثر منتخب و چاپ شده در نهمین دو سالانه طراحان گرافیک ایران - تهران
اثر منتحب و چاپ شده درجشنواره سراسری فجر آفرینان - تهران
نفر برگزیده در اولین جشنواره هنرهای تجسمی استان آذربایجان شرقی- تبریز
نفر برگزیده در جشنواره سراسری هنرهای تجسمی فرهنگ رضوی- تبریز
نفر برگزیده در استانی در چهارمین جشنواره هنرهای تجسمی کشوری - اهواز
نفر برگزیده در استانی در پنجمین جشنواره هنرهای تجسمی کشوری - تبریز
نفر منتخب در جشنواره سراسری هنر جوان - تهران
نفر برگزیده در جشنواره سراسری فرهنگی هنری نیایش - تهران
نفر منتخب در نخستین دوسالانه سراسری طراحی پوستر 99
سوابق نمایشگاه ها:
نمایشگاه انفرادی نقاشی شهرک بین المللی هنرهای پاریس-کشور فرانسه2018
نمایشگاه انفرادی نقاشي خانه هنرمندان تهران 1388
نمایشگاه گروهی صد اثر صد هنرمند گالری گلستان 1399
نمایشگاه انفرادی نقاشي نگارخانه استاد میر علی تبریزی خانه فرهنگ تبریز 1384
نمایشگاه انفرادی نقاشي نگارخانه استاد یاسمی خانه فرهنگ تبریز 1385
نمایشگاه گروهی نقاشی گالری برگ تهران 1386
نمایشگاه گروهی نگارخانه استاد یاسمی خانه فرهنگ تبریز 1387
نمایشگاه گروهی اعضای طراحان گرافیک ایران خانه هنرمندان تهران 1390
نمایشگاه گروهی نقاشی نگارخانه استاد یاسمی خانه فرهنگ تبریز 1392
نمایشگاه گروهی طراحی آرم نگارخانه استاد طباطبایی خانه هنر تبریز 1393
نمایشگاه گروهی نقاشی گالری میر علی تبریزی تبریز 1397
نمایشگاه گروهی نقاشی فرهنگسرای سارای تهران 1397
نمایشگاه فروش آثار هنری در نگارخانه میر علی تبریزی تبریز 1397
نمایشگاه گروهی نگارخانه دائمی دانشگاه هنرهای اسلامی تبریز1397
نمایشگاه گروهی هنرستان هنرهای زیبای میرک تبریز 1379
انتشار منتخبی از آثار نقاشی1389
مقالات و کتاب:
چاپ مقاله نماد عرفانی رنگ و نور در نقاشی و معماری دوره گوتیک -فصلنامه علمی پژوهشی عرفان اسلامی - دانشگاه آزاد اسلامی زنجان-بهار 1398
چاپ مقاله تطبیق امر والای کانت با نقاشی های حضرت مریم و مسیح در دوران بیزانس و گوتیک -فصلنامه علمی پژوهشی هنر اسلامی - پاییز 1398
تالیف کتاب چشم در فرهنگ و هنر ملل جهان 1396.
مقاله « تغییر پارادایم هنر،صلح از دیدگاه اسلامی-قرآنی» دومین همایش پژوهشی قرآن کریم و هنر،1394.
مقاله ISC «بررسی نگاره های چشم زخم در گلیم بافی طایفه کورکی » اولین کنفرانس ملی نمادشناسی ایران با محوریت هنرهای بومی 1396.
مقاله « کاربرد و زیبایی در اثر هنری از منظر افلاطون» ماهنامه تخصصی فرهنگی، هنری بیناب تهران،1393.
مقاله ISC « نشان گردونه مهر و رابطه معنایی آن با چهار عنصر (آب،باد،خاک، آتش)» اولین کنفرانس ملی نمادشناسی ایران با محوریت هنرهای بومی 1396.
مقاله ISC « چشم و جایگاه آن در ارتباط تصویری» اولین کنفرانس ملی نمادشناسی ایران با محوریت هنرهای بومی 1396.

توضیحات


هنر طبیعت گریز از گذشته¬های دور در هنر سرزمین ما دیده شده است. فیگوراتیو و هنر آبستره در دوره¬های مختلف سیر تمدن جهان نیز وابستگی به دریافت انسان از هستی داشته است، یعنی آثار هنری بازتاب هستی¬شناسی این تمدن¬ها بوده است. تفکر تجریدی، هنر هندسی و طبیعت¬گریزی را نتیجه داده است. این موضوع را در هنر یونان و مصر و در دیگر تمدن¬ها نیز می¬توان مشاهده کرد. همیشه نیز مطلق بودن در دو قطب طبیعت¬گرا و یا طبیعت¬گریز مطرح نبوده است. نوسانات و جذابیت¬هائی هر دو قطب داشته است،گاهی به یکی نزدیک می¬شده و یا گریز داشته است. در نتیجه می¬توان آثار هنری این چنینی را با روح زمان خود توجیه نمود.
ولی زمانی که به قرن بیستم می¬رسیم با مقوله¬های پیچیده¬ای روبه¬رو می¬شویم و این گرایشات هنرمندان را نمی¬توان با نگاه انسان در شکل¬گیری آثار هنری در سپیده دم تاریخ تعریف و توجیه نمود. در قرن بیستم با مباحث تئوریک و مباحث جدید علمی پیش آمده در نقاشی با صورت جدید نگاه هنرمند به پیرامون خود را روبه¬رو هستیم که نقاشی را از ادبیات و هر چه در خارج از وجود هنرمند هست دور می-کند. هنرمند تصاویر ذهنی خود را به شکل¬های نا آشنا تبدیل می¬کند و ما شاهد بازی خط و رنگ و فضا روی بوم هستیم. در این بین چنین نگاه هندسی یا تجریدی نیز ابعاد مختلفی بخود گرفته است، در بخشی از آثار طبیعت و اشیا پیرامون خلاصه شده و بشکل هندسی در آمده و در آثاری توجهی به طبیعت و محیط نبود بلکه از آنچه تصور ذهن هنرمند بود با در هم ریختن رنگ و خط و درک مبانی هنرهای بصری لذت بصری مطلق را القاء می¬کند. و اگر خود این نوع هنر تجریدی را مورد توجه قرار دهیم می¬شود تنوع دید را در بین هنرمندان مشاهده کرد. هنرمند زمانی با آگاهی کامل عناصر رنگ و خط را انتخاب و در کنار هم قرار می¬دهد و یاخود را می¬سپارد به تصادف و یا شهود. در اولی می¬توان آگاهی هنرمند را در نظم حاکم در ترکیب بندی¬ها و انتخاب رنگ¬ها دید ولی در دومی، این هنرمند نیست که نقاشی می¬کند بلکه عناصر بصری و قلم نقاش او را به پیش می¬برد و این سیالیت ذهن هنرمند هست که خط و رنگ را در هم می¬آمیزد.
این آثار را می¬توان از نوع نظم یافته و آگاهانه هنر تجریدی بحساب آورد. آثاری الهام گرفته از فضاها و نقش¬های گلیم و قالیچه¬های ایران زمین با ترکیب¬بندی مدرن روی فیبرهای چوبی که جایگزین بوم شد¬ه¬اند. این آثار با استفاده از تکنیک چاپ، تکثیر و کلاژ خلق شده¬اند و کنده¬کاری¬هایی که یادآور آثار هنرمندان ابتدایی روی دیوار غارها و یا درخت¬ها می¬باشند که جهت برقراری ارتباط با مخاطبان خلق شده بودند. کیومرث کیاست