بیوگرافی |
|
محمدعلی ترقی جاه، نقاش نوگرا و خودآموخته‌ی ایرانی است. او در رشته‌ی مهندسی مکانیک تحصیل کرده بود، اما مهندسی را رها کرد تا رویای نقاشی را دنبال کند. دریافت مدال طلای مسابقات هنری دانشگاه‌های ایران در سال 1346 او را به ادامه‌ی این راه ترغیب کرد.
اولین کارنمای انفرادی آثار او در تهران گالری در سال 1350 برگزار شد. نخستین کارنمای خارجی او همزمان با انقلاب 57 در نمایشگاه بین‌المللی هنر بازل سوئیس برپا شد. پس از این نمایشگاه بود که آثار او به محافل بین‌المللی هنر راه یافتند و بارها در مراکز مهم هنری نیویورک، توکیو، دهلی، پکن، پاریس، زوریخ، اشتودگارت و ... حاضر شدند. در سال 1377 موزه‌ی بین‌المللی هنرهای قرن بیست و یکم امریکا (تیموتکا) آثار او را به عنوان نماینده‌ی هنر ایران نمایش داد. علی ترقی جاه پس از سال‌ها فعالیت مستمر هنری در سال 1389 و سن 67 سالگی درگذشت. برخی از آثار او در مراکز مهم هنری جهان همچون موزه‌ی بین‌المللی هنر قرن بیست و یکم امریکا، موزه‌ی هنرهای مدرن شارجه، موزه‌ی جهانی روتردارم و گنجینه‌ی موزه هنرهای معاصر تهران نگهداری می‌شود.
او در ابتدای راه نقاشی به شیوه‌ای واقع‌نما نقاشی می‌کرد اما از اواسط دهه‌ی 1350 تمایلات ذهنی و مدرنیستی در نقاشی‌هایش بروز پیدا کرد. او به سمت نوعی بیان ساده‌ی کودکانه و شاعرانه تمایل یافت و بعدها در این راه از امکانات نگارگری ایرانی و خوشنویسی بهره گرفت. در دهه‌ی 1360 مشخصه‌های سبکی آثارش را انسجام بخشید و به جهان تصویری منحصر‌به‌فردی دست یافت. در همین دوره بود که اسب‌های چکیده‌نگارانه‌ی معروفش که برگرفته از پروتوتایپ اسب در نگارگری ایرانی بود، را در آثار خود تثبیت کرد. فام‌های قهوه‌ای و گرم مرکب و آکریلیک که به‌شکل روحی روی بوم می‌آیند، رنگ‌و‌بویی کویری به آثار او می‌بخشند و در ترکیب با گیاهان، خروس‌ها، اسب‌ها و زنانی که در پیش زمینه ترسیم می‌شوند یادآور قصه‌های فولکلور هستند. این نقاش در برخی آثار اشعار صوفیانه را چاشنی تابلو می‌کند تا مضاف بر بهره‌گیری از زیبایی‌شناسی خود خطوط، مخاطب را به سنت ادبی و عرفانی ارجاع می‌دهد و این‌گونه خصلت شاعرانه‌ی آثارش را موکد می‌کند.
دکتر ابرهارد فرانک، نقاش، استاد دانشگاه و رئیس انجمن نقاشان آلمان آثار محمد علی ترقی جاه را بلحاظ ایجاز و شاعرانگی به رباعیات خیام تشبیه کرده و چنین می‌نویسد: «اولین احساسی که با نگاهی گذرا به آثار این نمایشگاه، به هرکس دست می‌دهد، نظم دقیق تابلوها و بی‌وزنی‌شان است که انگار در فضا معلق‌اند و تاثیری همچون تاثیر نامه‌های گران‌بهای قدیمی بر انسان باقی می‌گذارند.» همینطور سابین نقدی داوه، دکترای تاریخ هنر و کارشناس سابق ساتبی درمورد نسبت این نقاشی‌ها با جهان واقع چنین نظری دارد: «هنر وی نتیجه‌ی آرامش وی با دنیای اطراف خویش است. او به راحتی واقعیت‌ها را به کمپوزیسیون‌های آرام‌بخش خطی با طرح‌های استیلیزه شده‌ی بی‌نظیر و زیبا و پس‌زمینه‌های متحدالرنگ تبدیل می‌کند.»
اولین حضور محمدعلی ترقی جاه در حراج‌ها به آبان 1386 (اکتبر 2007) به خانه‌حراج کریستیز بازمی‌گردد. آثار او تا سال 2021، 13 مرتبه در حراج‌های داخلی و خارجی حضور یافته و 76 درصد از آثارش در حراج‌های بین‌المللی به فروش رسیده است. گرانترین اثر او تا سال 2021 در خانه‌حراج بونامز به مبلغ 132000 دلار در 13اسفند 1386 چکش خورده است.
منبع: آرتچارت
https://artchart.net/fa/artists/%D9%85%D8%AD%D9%85%D8%AF-%D8%B9%D9%84%DB%8C-%D8%AA%D8%B1%D9%82%DB%8C-%D8%AC%D8%A7%D9%87/timeline
اولین کارنمای انفرادی آثار او در تهران گالری در سال 1350 برگزار شد. نخستین کارنمای خارجی او همزمان با انقلاب 57 در نمایشگاه بین‌المللی هنر بازل سوئیس برپا شد. پس از این نمایشگاه بود که آثار او به محافل بین‌المللی هنر راه یافتند و بارها در مراکز مهم هنری نیویورک، توکیو، دهلی، پکن، پاریس، زوریخ، اشتودگارت و ... حاضر شدند. در سال 1377 موزه‌ی بین‌المللی هنرهای قرن بیست و یکم امریکا (تیموتکا) آثار او را به عنوان نماینده‌ی هنر ایران نمایش داد. علی ترقی جاه پس از سال‌ها فعالیت مستمر هنری در سال 1389 و سن 67 سالگی درگذشت. برخی از آثار او در مراکز مهم هنری جهان همچون موزه‌ی بین‌المللی هنر قرن بیست و یکم امریکا، موزه‌ی هنرهای مدرن شارجه، موزه‌ی جهانی روتردارم و گنجینه‌ی موزه هنرهای معاصر تهران نگهداری می‌شود.
او در ابتدای راه نقاشی به شیوه‌ای واقع‌نما نقاشی می‌کرد اما از اواسط دهه‌ی 1350 تمایلات ذهنی و مدرنیستی در نقاشی‌هایش بروز پیدا کرد. او به سمت نوعی بیان ساده‌ی کودکانه و شاعرانه تمایل یافت و بعدها در این راه از امکانات نگارگری ایرانی و خوشنویسی بهره گرفت. در دهه‌ی 1360 مشخصه‌های سبکی آثارش را انسجام بخشید و به جهان تصویری منحصر‌به‌فردی دست یافت. در همین دوره بود که اسب‌های چکیده‌نگارانه‌ی معروفش که برگرفته از پروتوتایپ اسب در نگارگری ایرانی بود، را در آثار خود تثبیت کرد. فام‌های قهوه‌ای و گرم مرکب و آکریلیک که به‌شکل روحی روی بوم می‌آیند، رنگ‌و‌بویی کویری به آثار او می‌بخشند و در ترکیب با گیاهان، خروس‌ها، اسب‌ها و زنانی که در پیش زمینه ترسیم می‌شوند یادآور قصه‌های فولکلور هستند. این نقاش در برخی آثار اشعار صوفیانه را چاشنی تابلو می‌کند تا مضاف بر بهره‌گیری از زیبایی‌شناسی خود خطوط، مخاطب را به سنت ادبی و عرفانی ارجاع می‌دهد و این‌گونه خصلت شاعرانه‌ی آثارش را موکد می‌کند.
دکتر ابرهارد فرانک، نقاش، استاد دانشگاه و رئیس انجمن نقاشان آلمان آثار محمد علی ترقی جاه را بلحاظ ایجاز و شاعرانگی به رباعیات خیام تشبیه کرده و چنین می‌نویسد: «اولین احساسی که با نگاهی گذرا به آثار این نمایشگاه، به هرکس دست می‌دهد، نظم دقیق تابلوها و بی‌وزنی‌شان است که انگار در فضا معلق‌اند و تاثیری همچون تاثیر نامه‌های گران‌بهای قدیمی بر انسان باقی می‌گذارند.» همینطور سابین نقدی داوه، دکترای تاریخ هنر و کارشناس سابق ساتبی درمورد نسبت این نقاشی‌ها با جهان واقع چنین نظری دارد: «هنر وی نتیجه‌ی آرامش وی با دنیای اطراف خویش است. او به راحتی واقعیت‌ها را به کمپوزیسیون‌های آرام‌بخش خطی با طرح‌های استیلیزه شده‌ی بی‌نظیر و زیبا و پس‌زمینه‌های متحدالرنگ تبدیل می‌کند.»
اولین حضور محمدعلی ترقی جاه در حراج‌ها به آبان 1386 (اکتبر 2007) به خانه‌حراج کریستیز بازمی‌گردد. آثار او تا سال 2021، 13 مرتبه در حراج‌های داخلی و خارجی حضور یافته و 76 درصد از آثارش در حراج‌های بین‌المللی به فروش رسیده است. گرانترین اثر او تا سال 2021 در خانه‌حراج بونامز به مبلغ 132000 دلار در 13اسفند 1386 چکش خورده است.
منبع: آرتچارت
https://artchart.net/fa/artists/%D9%85%D8%AD%D9%85%D8%AF-%D8%B9%D9%84%DB%8C-%D8%AA%D8%B1%D9%82%DB%8C-%D8%AC%D8%A7%D9%87/timeline
رزومه |
|
1322. متولد تهران
1346کسب مدال طلا در مسابقه‌ی بین‌المللی هنر ایران
1367نمایشگاه، گالری مودوس-ویوِندی، زوریخ، سوئیس
1368نمایشگاه، موزه‌ی هنر معاصر تهران، ایران
1372نمایشگاه، غرفه‌ی تالار شهر فورتسهایم، آلمان
1373نمایشگاه، فورتِتسا دَ باسو، فلورانس، ایتالیا
1376نمایشگاه، خانه‌ی ایران، پاریس
1377نمایشگاه، اِکسپو 98 لیسبون، پرتغال
1377شرکت در سه‌سالانه‌ی هنر هندوستان، دهلی، هندوستان
1379نمایشگاه، سازمان تجارت جهانی، واشینگتن
1380نمایشگاه، گالری کتابخانهی کوئینز، نیویورک
1380نمایشگاه، سازمان ملل، ژنو، سوئیس
1380نمایشگاه، گالری باربیکَن، لندن
1380نمایشگاه، گالری آزتک، مادرید، اسپانیا
1385نمایشگاه، گالری آرتفیز، زوریخ، سوئیس
1389درگذشت در 21 مردادماه سال 89
1394نمایشگاه آثار نقاشی محمدعلی ترقی‌جاه، گالری شکوه، تهران
1400نمایشگاه گروهی، «منتخب آثار»، آرتیبیشن، تهران
1400نمایشگاه گروهی، «کلکسیونر 8»، آرتیبیشن، تهران
1401نمایشگاه گروهی، «ریسایز»، گالری آرتیبیشن، تهران
1401نمایشگاه گروهی، «کلکسیونر مدرنیسم تیر 1401»، گالری آرتیبیشن، تهران
1346کسب مدال طلا در مسابقه‌ی بین‌المللی هنر ایران
1367نمایشگاه، گالری مودوس-ویوِندی، زوریخ، سوئیس
1368نمایشگاه، موزه‌ی هنر معاصر تهران، ایران
1372نمایشگاه، غرفه‌ی تالار شهر فورتسهایم، آلمان
1373نمایشگاه، فورتِتسا دَ باسو، فلورانس، ایتالیا
1376نمایشگاه، خانه‌ی ایران، پاریس
1377نمایشگاه، اِکسپو 98 لیسبون، پرتغال
1377شرکت در سه‌سالانه‌ی هنر هندوستان، دهلی، هندوستان
1379نمایشگاه، سازمان تجارت جهانی، واشینگتن
1380نمایشگاه، گالری کتابخانهی کوئینز، نیویورک
1380نمایشگاه، سازمان ملل، ژنو، سوئیس
1380نمایشگاه، گالری باربیکَن، لندن
1380نمایشگاه، گالری آزتک، مادرید، اسپانیا
1385نمایشگاه، گالری آرتفیز، زوریخ، سوئیس
1389درگذشت در 21 مردادماه سال 89
1394نمایشگاه آثار نقاشی محمدعلی ترقی‌جاه، گالری شکوه، تهران
1400نمایشگاه گروهی، «منتخب آثار»، آرتیبیشن، تهران
1400نمایشگاه گروهی، «کلکسیونر 8»، آرتیبیشن، تهران
1401نمایشگاه گروهی، «ریسایز»، گالری آرتیبیشن، تهران
1401نمایشگاه گروهی، «کلکسیونر مدرنیسم تیر 1401»، گالری آرتیبیشن، تهران
