بیوگرافی


نیلوفر قادری نژاد اغلب با نقاشی‌ها و دیوارنگاره‌های سیاسی و اجتماعی‌ای که در بحبوحه‌ی انقلاب 57 کشیده است شناخته می‌شود. از این حیث قادری‌نژاد یکی از شاخص‌ترین هنرمندان اجتماعی زن در تاریخ هنر ایران است. این نقاش در سال 1336 در شهر تهران متولد شد. دوره‌ی دبیرستان را در هنرستان بهزاد سپری کرد، سپس در سال 1354 برای تحصیل در رشته‌ی نقاشی راهی دانشکده‌ی هنرهای زیبای دانشگاه تهران شد. دوره‌ی تحصیلی او با سال‌های پرتب‌و‌تاب مبارزات 57 مقارن بود. نیلوفر قادری نژاد که در دانشکده‌ شاگرد هانیبال الخاص بود‌ مانند جمعی از شاگردان او به سمت هنر سیاسی تمایل یافت. حاصل این دوره چندین نقاشی دیواری و چند نقاشی بزرگ بر روی بوم و چندین طراحی در همراهی با جنبش‌های مردمی و موضوعات سیاسی آن‌روزگار است که با الهام از دیوارنگاره‌ها و هنر انقلابی مکزیک خلق شده‌اند. نیلوفر قادری نژاد نه تنها در موضوعات خود، بلکه در شیوه‌های اجرایی کارهایش رویکردی مردمی را پی گرفت. طراحی از اماکنی نظیر دیوانه‌خانه‌ها و میخانه‌ها ، تابلوی نقاشی چند لته‌ای که در باغ فردوس تهران در حضور عموم نقاشی کرد و دیگر تجربه‌های دیوارنگاری او که با گفتگوهای مردمی همراه بود، راهی برای ارتباط با بدنه‌ی جامعه، و نزدیک کردن هنر و مردم به یکدیگر فراهم می‌آورد. اگرچه با تحولات و وقایع سیاسی پس از انقلاب، قادری‌نژاد نیز همچون بسیاری از هنرمندان هم‌نسلش که دغدغه‌های اجتماعی داشتند و با مبارزات مردمی همراه بودند، دچار نوعی یاس و سرخوردگی شد و رفته‌رفته شیوه‌ی کاری او نیز تغییر کرد. او در نهایت پیش از آغاز انقلاب فرهنگی در سال 1358 تحصیلاتش را به پایان برد و مدرک کارشناسی را از این دانشکده دریافت کرد.

نیلوفر قادری نژاد پس از انقلاب نیز نقاشی را ادامه داد و نخستین‌بار آثارش را در محل شورای نویسندگان و هنرمندان به نمایش درآورد. در سال 1369، دومین نمایشگاه انفرادی‌اش را در گالری کارگاه هنر برپا کرد و بعد از آن تا مدت‌ها آثارش را به شکل خصوصی در آتلیه‌‌ی شخصی‌اش نمایش می‌داد. این هنرمند پس از برگزاری یک نمایشگاه انفرادی در گالری افرند در سال 1377 به مدت یک دهه با گالری الهه همکاری داشت و چندین نمایشگاه انفرادی در این گالری برگزار کرد. همچنین چندین دوره در دوسالانه‌ی نقاشی تهران، نمایشگاه روز جهانی زن و نمایشگاه هفت‌نگاه شرکت داشته است. او در آثاز متأخرش به موضوعات اساطیری و روایت‌هایی از شاهنامه می پردازد. در این آثار وقایعی همچون گذر سیاوش از آتش، درخت سیاوشان، رستم‌زاد و .... با لحنی حماسی و اکسپرسیو تصویر شده‌اند. قادری‌نژاد در زمینه‌ی تدریس نقاشی نیز فعالیت مستمری داشته است. دانشکده‌ی هنر و معماری دانشگاه آزاد، مؤسسه‌ی ماه‌مهر و ... از جمله‌ی مشهورترین مؤسساتی هستند که قادری‌نژاد در آن‌ها به تدریس نقاشی مشغول بوده است. او در زمینه‌ی تصویرگری کتاب نیز تجاربی داشته است. تاکنون چندین اثر از این هنرمند در حراج تهران ارائه شده و به فروش رسیده است.

اولین حضور آثار هنری هنرمند نیلوفر قادری نژاد در حراج‌ها به دی ماه 1397 (نوامبر 2010) به دهمین دوره‌ی حراج تهران بازمی‌گردد. آثار او تا سال 2021، 4 مرتبه در حراج‌های داخلی حضور یافته و 100 درصد آثارش به فروش رسیده است. گرانترین اثر او تا سال 2021 ، تابلویی با نام «درخت خون سیاوشان» در 26 دی 1399 در سیزدهمین دوره‌ی حراج تهران به مبلغ 7721 دلار چکش خورده است.
منبع: آرتچارت
https://artchart.net/fa/artists/%D9%86%DB%8C%D9%84%D9%88%D9%81%D8%B1-%D9%82%D8%A7%D8%AF%D8%B1%DB%8C-%D9%86%DA%98%D8%A7%D8%AF/timeline

رزومه


1336. متولد تهران
1354تحصیلات در کالج هنرهای زیبای دانشگاه تهران
1358دریافت مدرک کارشناسی هنر از دانشگاه تهران
1360نمایشگاه انفرادی، شورای نویسندگان و هنرمندان، تهران
1377نمایشگاه انفرادی، گالری افرند، تهران
1379نمایشگاه انفرادی، گالری الهه، تهران
1380نمایشگاه انفرادی، گالری الهه، تهران
1381نمایشگاه انفرادی، گالری الهه، تهران
1382نمایشگاه انفرادی، گالری الهه، تهران
1396نمایشگاه انفرادی، «سایه‌ی درون»، گالری ساربان، تهران
1400نمایشگاه گروهی، «آرشیو ۲»، گالری آرتیبیشن، تهران

توضیحات


نخستین آثار نیلوفر قادری‌نژاد او را طراحی قابل نشان می‌دهد که تمایل فراوانی به ترسیم کردن پیکره‌های انسانی داشت. این ویژگی‌ را می‌توان حتی در آثاری دید که این هنرمند با تأسی از شور انقلابی ترسیم کرده بود.
هر چند نیلوفر قادری‌نژاد در سال‌های بعد به سراغ مضامین گوناگونی هم‌چون ترسیم اساطیر، روایت‌های کهن ایرانی یا حتی موضوعات روزمره رفت، اما توانایی و تبحرش در طراحی و علاقه‌اش به پیکره‌ی انسانی را می‌توان همچنان در آثار متعددش دید. جایی‌که او با خطوط قدرتمند نه فقط به ترسیم اشکال می‌پردازد که با تأکید بر حرکت مواج خطوط در اثر نیروی بصری دوچندانی را خلق می‌کند. این خطوط معمولاً به شکل‌گیری ترکیب‌بندی‌های پرتحرک در آثارش منجر می‌شود که از خصیصه‌های اصلی در آثارش به حساب می‌آیند.